Razem: 0,00 zł
Najlepsze prompty do ChatGPT Image 1.5 – generowanie i edycja obrazów (grudzień 2025)
Dobre prompty to instrukcje produkcyjne: cel, styl, ograniczenia i format. Im jaśniej powiesz modelowi co ma zrobić i czego ma nie ruszać, tym rzadziej zobaczysz przypadkowe zmiany, literówki w tekście czy „kreatywne” skróty. Poniżej przygotowaliśmy Ci bibliotekę promptów, które możesz wkleić i od razu użyć w pracy. Przy każdym dostajesz krótką podpowiedź: kiedy działa najlepiej, co podmienić oraz jaki efekt zwykle uzyskasz. Ty dorzucisz zrzuty ekranu – i masz gotowy wpis.
- Jak pisać prompty do Image 1.5?
- Prompty do generowania: produkt, social, miniatury, ilustracje, infografiki
- 1) Packshot premium (product shot, studio lighting)
- 2) Produkt w scenie (realizm + spójność perspektywy)
- 3) Fotorealistyczna scena z „fizyką” (test na materiały)
- 4) Postać + naturalność skóry (spójność postaci)
- 5) Miniatura do YouTube / reklamy (tekst/typografia)
- 6) Plakat z drobnym drukiem (layout stress test)
- 7) Infografika: „najlepsze narzędzia AI” (bogata treść)
- 8) Brand consistency: system marki w jednym obrazie (logo, kolor, typografia)
- 9) Crowd test: dużo twarzy bez „klonów”
- 10) Skala i proporcje: gigant w mieście (scale consistency)
- 11) Realne miejsce + poprawna geografia (world grounding)
- 12) Siatka obiektów w polach (kontrola layoutu)
- Prompty do edycji: usuń/dodaj element, zmień tło, podmień tekst, zachowaj światło
- 1) Zmiana koloru ubrania (precyzyjna edycja, inpainting)
- 2) Kreatywna transformacja sceny (image-to-image)
- 3) Usuń obiekt z tła (clean-up)
- 4) Podmień tło na studyjne (product + background swap)
- 5) Podmień tekst na etykiecie (typografia w edycji)
- 6) Outpainting: rozszerz kadr pod reklamę
- 7) Dodaj element do sceny (z zachowaniem światła)
- 8) Zachowaj światło i kompozycję (najważniejszy constraint)
- 9) Batch/iteracje: 5 wariantów tej samej edycji
- 10) „Nie zmieniaj twarzy” – negatywy, które ratują wizerunek
- Podsumowanie
Ważne! Poniżej masz zestaw promptów do generowania „od zera”, przerobiliśmy je wszystkie przy okazji testowania ostatniego modelu OpenAI, więc są one zarówno sprawdzone, jak i działają, i w pełni korzystają z nowego modelu od OpenAI. Nic nie stoi na przeszkodzie, abyś używał ich także w innych modelach, np. w Gemini Nano Banana.
Zebraliśmy je, aby przede wszystkim pokazać Ci, jak ważne jest poprawne formułowanie poleceń, ale także, jak lepiej wykorzystać możliwości AI.
Czytaj także:
- Czym jest Context Engineering?
- Prompt engineering – czym jest?
- Karty graficzne NVIDIA do AI i HPC
- Aktualności GigaSerwer – komunikat (id=156)
Jak pisać prompty do Image 1.5?
Jeśli chcesz szybko wejść na poziom powtarzalności i realizmu (bo raczej to jest najchętniej pożądany efekt) trzymaj się jednego schematu. My nazywamy go „prompt template”:
Prompt template (do kopiowania)
Rola + cel:
- „Jesteś grafikiem reklamowym / fotografem produktowym / projektantem layoutów. Twoim celem jest…”
Scena + styl:
- „Scena: … / Styl: … / Oświetlenie: … / Kamera: …”
Constraints (ograniczenia):
- „Zachowaj: [lista elementów]”
- „Nie zmieniaj: [lista elementów]”
- „Zmień tylko: [jedna rzecz]”
Format i parametry:
- „Aspect ratio: [square/portrait/landscape]”
- „Kontekst użycia: [social/landing/e‑commerce]”
Negative instructions (negatywy):
- „Bez literówek w tekście. Bez zniekształconych dłoni. Bez zmiany twarzy. Bez zmiany logo.”
Trzy zasady, które robią największą różnicę
-
Najpierw format, potem piękno – aspect ratio i przeznaczenie (miniatura, baner, packshot) ustaw na początku.
-
Kiedy edytujesz, pisz językiem kontroli: „zachowaj / nie zmieniaj / tylko”. To działa lepiej niż „zrób ładniej”.
-
Jeśli w grę wchodzi tekst, narzuć rygor: „tekst ma być w pełni czytelny, bez literówek, zachowaj wyrównanie i marginesy”.
Prompty do generowania: produkt, social, miniatury, ilustracje, infografiki
Każdy opracowany przez nas prompt zawiera parametry do podmiany i krótką wskazówkę, czego się spodziewać.
1) Packshot premium (product shot, studio lighting)
Prompt:
„Jesteś fotografem produktowym. Zrób profesjonalny packshot [PRODUKT] na idealnie białym tle. Oświetlenie softbox, miękki cień pod produktem, czyste krawędzie, wysoka szczegółowość. Zachowaj logo i etykietę bez zniekształceń. Styl: e‑commerce premium.”
Kiedy działa najlepiej: gdy potrzebujesz czystej bazy pod sklep, marketplace, katalog.
Parametry do podmiany: [PRODUKT], styl (premium/minimal/beauty), rodzaj cienia.
2) Produkt w scenie (realizm + spójność perspektywy)
Prompt:
„Umieść [PRODUKT] na [MIEJSCE: drewniany stół w kawiarni / biurko w biurze / blat kuchenny]. Oświetlenie naturalne, miękkie. Zachowaj proporcje i perspektywę, tak aby wyglądało jak prawdziwe zdjęcie. Nie zmieniaj logo.”
Przewidywany efekt: lepsze osadzenie produktu w kontekście, przy zachowaniu „komercyjnego” charakteru.
3) Fotorealistyczna scena z „fizyką” (test na materiały)
Prompt:
„Fotorealistyczne ujęcie: szklana butelka z półprzezroczystą cieczą, przechylona o 30 stopni. Pokaż menisk, realistyczne odbicia na szkle, cień na blacie. Bez plastiku, bez przesadnego wygładzania.”
Kiedy używać: gdy chcesz sprawdzić „fizykę sceny” i realizm materiałów.
4) Postać + naturalność skóry (spójność postaci)
Prompt:
„Fotorealistyczny portret osoby w naturalnym świetle (złota godzina). Skóra z naturalną teksturą, bez przesadnego wygładzenia. Tło lekko rozmyte (bokeh). Zachowaj naturalne proporcje twarzy i dłoni.”
Wskazówka: jeśli zależy Ci na spójności w serii, dopisz: „zachowaj ten sam styl i kadr w kolejnych wariantach”.
5) Miniatura do YouTube / reklamy (tekst/typografia)
Prompt:
„Stwórz miniaturę w stylu YouTube: duży, czytelny nagłówek ‘[TEKST]’, kontrast, prosta kompozycja, jedna postać/produkt jako focal point. Tekst ma być w pełni czytelny, bez literówek. Styl nowoczesny, czysty.”
Parametry do podmiany: [TEKST], temat, styl (dynamiczny/minimal).
6) Plakat z drobnym drukiem (layout stress test)
Prompt:
„Zaprojektuj plakat wydarzenia ‘[NAZWA]’. Dodaj tabelę cen (3 kolumny, 4 wiersze) oraz stopkę z małym tekstem (legal). Utrzymaj równe marginesy, wyrównanie, hierarchię typografii. Tekst ma być czytelny i bez literówek.”
Kiedy działa najlepiej: gdy chcesz zobaczyć, jak model radzi sobie z layoutem i małym tekstem.
7) Infografika: „najlepsze narzędzia AI” (bogata treść)
Prompt:
„Stwórz infografikę pt. ‘Najlepsze narzędzia AI’. Podziel ją na kategorie: tekst, obraz, wideo, audio, automatyzacje. W każdej kategorii dodaj 3 narzędzia + krótką korzyść (1 zdanie). Utrzymaj czytelny układ, ikony i nagłówki. Tekst bez literówek.”
Wskazówka: to prompt, który świetnie pokazuje różnice w „gęstości treści” i czytelności.
8) Brand consistency: system marki w jednym obrazie (logo, kolor, typografia)
Prompt:
„Stwórz minimalistyczny system marki dla fikcyjnej firmy kawowej ‘Ember’. Wygeneruj trzy elementy: szyld (storefront sign), kubek na wynos (takeaway cup) i worek ziaren (bag of coffee beans). Użyj tego samego logo, palety kolorów i typografii we wszystkich trzech – bez wariacji. Pokaż wszystko w jednym obrazie.”
Kiedy używać: jeśli zależy Ci na spójności brandu i chcesz ocenić, jak model trzyma identyczne logo/kolory.
9) Crowd test: dużo twarzy bez „klonów”
Prompt:
„Wygeneruj fotorealistyczną scenę plenerowego festiwalu muzycznego o zachodzie słońca. Dodaj gęsty tłum: część osób dopinguje, część nagrywa telefonami, część rozmawia. Twarze mają być proporcjonalne i ekspresyjne, bez zniekształceń i bez powtarzania.”
Przewidywany efekt: dobry test na „spójność postaci” w małej skali (wiele twarzy).
10) Skala i proporcje: gigant w mieście (scale consistency)
Prompt:
„Fotorealistyczna scena: gigantyczna postać idzie ulicą Nowego Jorku. Zachowaj realistyczną skalę i proporcje: ludzie, samochody i budynki mają mieć logiczne rozmiary względem giganta. Naturalne światło, realistyczna perspektywa.”
Kiedy używać: gdy chcesz sprawdzić, czy model nie „gubi skali” w scenie.
11) Realne miejsce + poprawna geografia (world grounding)
Prompt:
„Brooklyn Bridge 4 lipca: fajerwerki nad Statuą Wolności. Zachowaj realistyczną perspektywę i prawidłowe położenie obiektów. Styl: fotorealistyczny, nocne światło, dym i refleksy w wodzie.”
Wskazówka: świetny test na to, czy model „zna świat” i trzyma realne relacje przestrzenne.
12) Siatka obiektów w polach (kontrola layoutu)
Prompt:
„Zaprojektuj kompozycję z dziewięciu nierównych prostokątów (9 pól). W każdym polu umieść obiekt: (1) parująca filiżanka kawy, (2) złożona mapa miasta, (3) słuchawki, (4) świecąca żarówka, (5) czerwony notes. Każdy obiekt musi pozostać w całości w swoim polu i nie może nachodzić na granice.”
Przewidywany efekt: od razu zobaczysz, jak model radzi sobie z constraints i układem.
Prompty do edycji: usuń/dodaj element, zmień tło, podmień tekst, zachowaj światło
Tutaj nie chodzi o „ładniej”, tylko o kontrolę. Najlepsze prompty do edycji brzmią jak polecenie dla grafika: co zmienić, co zachować, czego nie dotykać.
1) Zmiana koloru ubrania (precyzyjna edycja, inpainting)
Prompt (po wgraniu zdjęcia):
„Zmień kolor mojej koszulki na niebieski. Zachowaj fakturę materiału, cienie i oświetlenie. Nie zmieniaj twarzy, włosów, tła ani kadru. Zmień tylko koszulkę.”
Kiedy działa najlepiej: gdy chcesz ocenić prompt adherence w prostej edycji.
2) Kreatywna transformacja sceny (image-to-image)
Prompt:
„Na podstawie tego zdjęcia: spraw, aby wyglądało, jakbym siedział w kokpicie statku kosmicznego i nim sterował. Zachowaj moją twarz i pozycję ciała, dopasuj światło i kolor tak, aby scena wyglądała spójnie. Nie deformuj rąk.”
Przewidywany efekt: świetny test, czy model potrafi zmienić kontekst sceny bez rozpadania się detali.
3) Usuń obiekt z tła (clean-up)
Prompt:
„Usuń osobę po prawej stronie. Wypełnij tło naturalnie (bez artefaktów), dopasuj tekstury i oświetlenie. Nie zmieniaj głównego obiektu na pierwszym planie.”
Wskazówka: jeśli model usuwa zbyt dużo, dopisz: „Usuń tylko tę jedną osobę, reszta ma pozostać bez zmian.”
4) Podmień tło na studyjne (product + background swap)
Prompt:
„Zmień tło na białe, studyjne. Zachowaj produkt w identycznym rozmiarze i położeniu. Dopasuj cień tak, aby wyglądał naturalnie. Nie zmieniaj logo ani etykiety.”
Parametry do podmiany: kolor tła, rodzaj cienia.
5) Podmień tekst na etykiecie (typografia w edycji)
Prompt:
„Zmień tekst na etykiecie na: ‘[NOWY TEKST]’. Zachowaj styl typografii i układ. Tekst ma być idealnie czytelny, bez literówek. Nie zmieniaj kolorów i logo.”
Uwaga: przy etykietach to jedna z najcenniejszych umiejętności modelu – ale zawsze sprawdź literówki przed publikacją.
6) Outpainting: rozszerz kadr pod reklamę
Prompt:
„Rozszerz kadr o 25% po lewej i prawej stronie (outpainting). Dopasuj tło i oświetlenie tak, aby wyglądało naturalnie. Nie zmieniaj centralnego obiektu.”
Kiedy używać: gdy brakuje Ci miejsca na nagłówek lub CTA.
7) Dodaj element do sceny (z zachowaniem światła)
Prompt:
„Dodaj na stole obok produktu małą kartkę z napisem ‘[TEKST]’. Dopasuj perspektywę, cień i oświetlenie. Nie zmieniaj reszty sceny.”
8) Zachowaj światło i kompozycję (najważniejszy constraint)
Prompt:
„Wprowadź tylko tę zmianę: [OPIS ZMIANY]. Zachowaj oświetlenie, kompozycję, kadr i kolory. Nie zmieniaj twarzy, tła ani proporcji obiektów.”
Wskazówka: to „bezpiecznik” – dopisuj go, gdy model zbyt mocno ingeruje w całość.
9) Batch/iteracje: 5 wariantów tej samej edycji
Prompt:
„Wygeneruj 5 wariantów tej samej sceny. Zmień tylko tło (1: studio białe, 2: biuro, 3: kuchnia, 4: plener, 5: ciemne studio). Reszta ma pozostać identyczna: kadr, skala produktu, logo i oświetlenie.”
10) „Nie zmieniaj twarzy” – negatywy, które ratują wizerunek
Prompt:
„Zastosuj zmianę: [OPIS]. Negative instructions: nie zmieniaj twarzy, nie zmieniaj wieku, nie zmieniaj koloru skóry, nie deformuj dłoni, nie zmieniaj tła, nie zmieniaj logotypu.”
Podsumowanie
Jeśli potraktujesz prompty jak instrukcje produkcyjne (cel + constraints + format + negatywy), ChatGPT Image 1.5 potrafi wejść na poziom narzędzia, które naprawdę przyspiesza pracę: od packshotów i materiałów do social, po edycję zdjęć i czytelne grafiki z tekstem.
